开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇创意设计论文，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。

　　如今人们的生活方式和习惯发生了飞跃的变化，生活节奏的加快，生活质量的提高，使得人们对商品的个性化要求也在提高，为了满足消费者的需求，设计师必须不断地设计出各种各样的烟包造型和结构，使其日趋美观和方便实用。而包装的造型设计是整个包装设计的基础，一个成功的卷烟造型设计有助于美化产品，吸引消费者的眼球，满足消费者日益提升的品味追求与多元化的价值观，实现产品的最终销售。市场上经常可以看到的卷烟包装，是那种符合卷烟最基本需要而设计的长方体的纸盒结构（GD包装），分为硬盒和软盒两种。这种结构造型已经造成人们的审美疲劳，迫切希望有所改善。我们组成的烟包特种工艺研发团队，在分析总结目前香烟盒优缺点的基础上，最终设计出了软型硬包的异型烟盒结构，并第一次创新性的提出了软型硬包的概念。软型硬包侧开式异型香烟盒，具备以下的优点：

　　1．烟盒盖的开启端较长，可以将烟盒盖开启端的高度设计为大于香烟过滤嘴的高度，这样在取烟的过程中，手指不会接触过滤嘴，这样在吸烟的过程中就不易受到细菌的感染。

　　2．香烟盒每个面的接触部分平滑圆润，在拿取香烟的过程中，不容易对香烟盒造成磨损，香烟盒的密闭防潮性较好。

　　3．在对香烟盒连接面进行粘贴的过程中，边线较易对齐，不易裂开，美观和密闭防潮性较好。

　　4．本实用新型的突出优点为在对香烟盒进行加工制造时，以最常见的香烟长度为8.5cm、容量为20支的烟盒为例，需要纸张的面积大约为21cm×10cm，远远小于普通的香烟盒所用的纸张，因此节约纸张、绿色环保。

　　5．香烟盒外观上长边无搭扣，香烟盒密闭防潮性较好、形状美观，手感好，上档次。

　　6．软型硬包烟盒相对传统烟标包装的优势：相比较软包的优势：防漏气、防灰尘，取烟方便、递烟卫生；相比较硬包的优势：省掉舌口纸（面积约为30.4cm2），降低空隙率（在后来基础上降低12%），综合节省用纸19.5%；取烟更方便，递烟更卫生。初步估算，每年为中国烟草烟包材料综合节省的成本价值将是一个巨大的数字。

　　在包装印刷行业，烟包印刷是技术含量最高、新技术推广应用最快的领域之一。在工艺方面，为应对日益激烈的同质化竞争，烟包印刷企业更加青睐于将多种工艺综合应用到烟包生产中，同时兼顾对成本的考量，不断改进和优化烟包加工工艺，以期达到烟包附加值和企业利润双丰收的目的。目前有些烟包设计人员往往对包装的材料性能、印刷工艺、机器精度不甚了解，常常导致设计出来的卷烟包装不适合上机印刷和后加工工艺要求，或者印出来的产品远远与产品本身的价值相脱离。所以在印前设计中，一定要注意和印刷环节以及印后环节多多沟通，注重印前、印刷、印后的工艺整合。还必须注意在印刷新工艺新技术方面不断培养和提高超前意识。目前在烟包印刷领域已经应用或正在推广及潜在的新技术设想主要包括如下几个方面。

　　油墨等具有特殊效果的新型油墨应用以及水性油墨应用是包装印刷业油墨发展趋势，符合烟包印刷环保绿色的要求。

　　2．冷烫印技术，比普通烫印更具豪华感、质感、艺术感、光彩夺目，极显雍容华贵。

　　所用原材料的图案及颜色等更加丰富，利用丝网印刷墨层厚实的特点，先印刷一层冷烫浆，再进行冷烫材料的转移，目前主要是解决附着力的问题。3．夜光印刷。采用长余辉稀土发光材料，在白天吸收太阳光10-30min，就会自动发光10h以上，在夜晚仍可发光。如在烟包上可以利用丝网印刷技术印刷夜光之月，白天是普通的烟包，晚上变幻为一轮圆月，产生“烟包生明月，天涯共此时”的艺术境界，还可以实现夜间很容易找到烟盒、使用方便的作用。而将夜光油墨运用于烟包的猫眼之上，则更真实地再现了包装设计仿生学。

　　丝网版画是与木版、石版、铜版具有同等地位的四大版种之一，以相比其他版种更为开放的姿态广泛吸纳国内外的艺术养份，并自由地借鉴各种艺术表现形式，因此发展速度蔚为可观，而其不断升高的艺术价值必然带来艺术烟包的良性发展与收藏热潮。

　　这种烟包画面颜色随着温度、湿度、光线等的变化而变幻莫测，如花随季变、夜观神仙、时隐时现，堪称集艺术收藏、欣赏把玩于一体的艺术烟包珍品。6．其他，如金属感拟真化工艺处理、珍珠感拟真化处理、绒面感拟真化效果处理、玻璃感拟真化效果处理等。

　　智能包装既是创意包装，又是功能性包装，可有效实现产品的防伪、追溯，利于烟草行业信息管理，也利于卷烟产品的内在质量管理等。智能包装开创了网购商品、网络业务物流的智能新模式，开发了包装印刷行业新的效益增长点，开创了包装印刷行业新的营销模式。智能型包装在保护消费者权益与人身安全、保护市场正常秩序、方便商务电子化、开发新颖的产品消费形式方面将起到其重要的作用，具有极广阔的发展前景。通过运用RFID智能包装、物联网技术,将会有助于建立起基于现代信息技术以及烟草供应链管理技术基础之上的烟草现代物流配送系统,实现物联网技术全面覆盖,打通行业生产经营各个环节,基本实现“全面感知、全面覆盖、全程控制、全面提升”的中国烟草物联网的总体建设目标,从而实现烟草物流营销的现代化建设,进一步提高我国烟草行业的经济效益,从而有助于全面提升中国烟草行业的总体的竞争力。而目前我国智能包装与RFID标签技术的应用还不够广泛，智能包装在国内烟包领域的研发和应用尚未完全普及。北京市烟草专卖局副总工程师金涧说：要通过物联网准确掌握市场的信息，智能包装就必须精确到卷烟小盒，这是卷烟销售的最小单元，要精确到盒就意味着要为每盒香烟植入RFID标签，但目前还存有以下技术瓶颈，如RFID芯片植入烟包后，局部厚度会发生增厚，部分软盒烟包的厚度植入标签后会产生较大变形，影响包装效率；再如在烟草行业，烟盒里包装都采用锡箔纸来防潮，而金属会对RFID标签发射的信号产生屏蔽，所以如果包装不变，烟草行业的智能包装物联网应用将受到阻碍， 万和城手机app下载？精确到盒的智能包装应用就无从谈起，只能停留在物流阶段。目前智能包装的实现方式一种为粘贴智能标签，一种为嵌入式智能标签。为了解决上述问题，就要对烟包从材料、结构、印刷工艺等方面进行研究与创新，比如立项研发锡箔纸的替代产品，立项研发采用丝网印刷方式及导电油墨直接印刷、喷墨印刷或直接打印RFID电子标签在包装上等高新技术。以上问题的存在同时也说明了烟包的智能化创意设计尚存在巨大的市场空间，有待于设计与印刷专业技术人员进一步发现、挖掘。

　　我国设计教学模式长期一贯的习惯是：“理论讲解经典案例分析学生应用性练习”这样一种三段式教学模式，在信息不发达的八九十年代，传统教学模式尚能达到设计教学的目的与效果，但在新时代的背景下，学生难以接受这种刻板的，慢条斯理的授课方式，于是我们发现这种教学模式下，即便老师理论方面讲得再神采飞扬，津津有味，学生都提不起兴趣，他们即便能够被动的座在课堂上，但心神早飞出窗外。有的学生在干脆在下面昏昏欲睡，最终课堂教学的效果很难收到成效。另外，设计应用练习的关键在于学生具有良好的跳跃性、发散性思维，而常规教学方法仅依靠讲授法、案例法以及课堂练习来激发学生的创作灵感，在这种教学模式下，少数几个学生能通过反复修改推敲，找到具有一定新意的创作点，但是大部分学生却难以掌握教师所教授的学习方法和技巧，同时由于缺乏创作的激情与欲望，只能故步自封的一味模仿经典案例，缺乏创新意识和自我特色。

　　因此，突破学生自我思维创作的局限，进行理论探索式教学，激发出学生设计与创作的欲望，并且在教师和学生之间、学生和学生之间的建立良好的互动与沟通平台，达到以师生高度融合模式推动课堂气氛的教学效果是当下设计课程教学中需要革新的教学方法。具体到教学环节，这种实验性的探索式教学方法是：提出问题（提问）---学生尝试解决（做）---作业讲评（找出答案）---总结理论（答）这样我们就可以避开刻板的理论讲述，使得学生来课堂不再是一种被动。而是将课堂演变成一项参与度很高的的设计探索游戏。变被动为主动，其二，其探索方式遵循实践--理论--实践的二元辩证的验证方法。符合我们认知具体事物的客观规律；其三，可以锻炼学生的设计表达与团队协作能力，在探索式教学模式里，我们可以通过分组的形式来进行PK与互相讲评，可以使每个学生高度参与到教学的每个环节里面来。我们以室内设计教学为观察点，高校中的室内设计课程教学注重设计技法训练，教学目标要求学生掌握室内空间创意与表现的主要方法和相关技能，传统教学模式缺乏对学生创新性、想象力的启发和训练。教师对学生作品的评分也更多地趋向老师的主观经验来判断，往往忽视了学生对作品的理解与评价，而这种参与既可以让老师观察学生对知识点的理解程度，也可以使学生对自己的作业进行反思，同时取长补短，在进一步修改作品时能找到相应的方法和思路。再者，传统灌输式教育仍然是当前家居空间创意设计课程的主要教学方法，教师和学生之间缺乏互动，学生将教师所授知识奉为“经典”，各班学生作品创作风格和该班任课教师喜好风格趋于一致，学生在学习中缺乏逆向思考和探索精神。

　　设计教育的最终目的是为家居设计行业输送优秀设计人才，要提高优秀人才的数量，尤其是质量，就需要让学生掌握设计的创意技巧，家居空间创意设计课程便是培养学生家居创意构思的主要场地，家居空间创意设计课程学生应该掌握的最重要的能力便是如何进行平面布局分析与空间创意，而这种能力的提升需要学生全身心的投入到课堂中来，去认真的分析与努力的创意，但这些都需要学生的学习的兴趣与激情来催化，这传统教学模式下显然是无法做到的，而“设计探索式”教学模式则能更好地调动学生的积极性，让学生有机会体会学习的快乐与激情，融入到课程的学习中来，从而能从各个方面感受到一个设计师的愉悦感与成就感。那么，具体到教学中是怎么做的呢？针对家居空间创意设计课程中普遍存在的教学模式僵硬，教学效果低下的现状，笔者和教学团队围绕探索式教学做了一系列的研究和实践。首先，将传统的讲授法、案例法以及课堂练习法转变为“探索式”（理论探索、设计探索、讲评探索）结合式教学，利用新的教学模式激发学生的创作兴趣，让学生可以全身心的投入到设计创作中去，同时，可以通过“探索式”案例互动讲解教学让学生变被动思考为主动学习；其次，逆向式的学习和互动讨论的教学方法，可以充分调动学生的逆向思维能力和课堂气氛的活跃，使得学生真正成为教学课堂的主体，下面我们结合具体的教学案例来详细阐述“探索式”教学模式运用的步骤和特点。设计课题：在40平方的小户型空间里，以上班族为对象进行室内创意设计。该设计课题的展开从户型分析开始，首先给出一个实际的小户型，这个小户型存在很多不合理的原结构设计，如何破解这些问题，设计出合理的平面布局，这是首先抛出的问题，要求学生分组进行设计与讨论找出解决问题的办法，当学生布局图完成后，组织学生以组为单位对所有的方案进行评价，当然也包括自评，这个阶段中，老师需要进行适当的提示，引导学生如何去分析，要求学生找出设计平面布局的规律与技巧，同时总结家居平面设计的功能与要素，指导老师适时进行阶段性总结，将所获得的理论与技巧变成书本里的条条框框。在这个阶段里应该要多穿插一些互动性较强的互评，比如要求学生选出3组优秀方案。每个小组选出心目中最佳的3个方案，这样可以让学生积极的参与到设计中去。毕竟每个人都有很强的表现欲望，每个人都希望自己的方案能获得大家的认可，另外这种方式也非常公平公正，在这个过程中，老师要及时抓住学生一两点优点并进行激励，学生就能信心倍增，进而大大提高对课堂教学参与的兴趣。依次类推，在设计的深化阶段，老师可以提出类似：如何使室内空间色彩统一起来？如何将室内各自纷杂的材料简化并统一在一个主题内？如何提高室内空间的软装品味？让学生带着这些问题去设计或根据这些问题去检验自己的设计成果，然后在统一进行讲评和互评，最后老师进行总结并提高到理论高度！值得注意的是，在教学过程总，始终要贯彻“探索教学”的方法，一定不要提前告诉学生这个要怎么做，那个要怎么改，只进行方向性的引导，最过程和节奏进行把控，让学生去自由探索，自由进行讨论，自由进行评价。在一次次的设计的探索和修正中得到知识和理论的顿悟！根据人类对知识与技能的记忆特点，这种对知识的主动式顿悟是难以忘怀的，足以铭记于心。

　　对于家居空间创意设计课程“探索式”教学模式的创新性研究与实践历时近4年，从最初的照本宣科到至今的“探索式”教学的创新应用，笔者在家居空间创意设计课程的教学理念、内容、方法、模式上都进行了深入的实践，让学生的视野得以拓宽，职业感得以提升，学习氛围得以加强。更重要的是学生在学习中养成了探索学习，互助学习，分析解决问题的习惯，这也必然会让他们在未来室内人的道路上走得更为顺畅。

　　注意，这里说的创意是指站点的整体创意，（因为这个创意而产生这个站点，或者相同的内容，推出的创意不同），也与网页的平面设计创意有所不同。

　　创意是引人入胜，精彩万分，出奇不意的；创意是捕捉出来的点子，是创作出来的奇招……。这些讲法都说出了创意的一些特点，实质上，创意是传达信息的一种特别方式。

　　比如Webdesigner(网页设计师)，我们将其中的E字母大写一下:wEbdEsigEr，感觉怎么样，这其实就是一种创意！

　　创意并不是天才者的灵感，而是思考的结果。根据美国广告学教授詹姆斯的研究，创意思考的过程分五阶段：

　　比如，网络与电话结合，产生IP电话。从这一点上出发，任何人，包括你和我，都可以创造出不同凡响的创意。而且，资料越丰富，越容易产生创意。就好比万花筒，筒内的玻璃片越多，所呈现的图案越多。你如果有心可以发现，网络上的最多的创意来自与现实生活的结合(或者虚拟现实)，例如在线书店，电子社区，在线拍卖。你是否想到了一种更好的创意呢？

　　创意思考的途径最常用的是联想，这里提供了网站创意的25种联想线.使它更长

　　在图形设计的过程中存在着惯性思维模式，也就是每个人惯用的思维模式。要运用逆向思维，就要先打破这种惯性思维，图形创意设计者要反弹琵琶，善于找到全新的思维角度和思维模式，挖掘自己的思维创意，使思考更加深化。从受众的角度考虑，人们对于自己熟悉的事物形象很容易与自己生活中的习惯印象和常规印象联系起来，这样的图形创意设计不能激发起受众的新奇感，也不能带给受众深刻的印象。然而如果使用逆向思维，当受众接触到的视觉信号完全违背了其本身的经验定势时，受众本身的定势习惯就会与眼前的悖异形象产生巨大的反差，造成巨大的心理冲突。从而给受众带来心理刺激和视觉感知，引起受众的心理警觉和视觉注意。逆向思维这是利用了视觉悖异形象，通过人们视觉心理中的猎奇习惯，或悖异的空间位置、色彩肌理和外形比例，来达到“意料之外、情理之中”的设计效果，使受众对其产生深刻的印象。逆向思维打破了传统惯性思维中的叙述模式，能够达到超越常规、标新立异的设计效果。

　　在图形创意设计的过程中，设计师通过常规普遍逻辑和客观自然规律的突破来表现事物，将自己的想象和联想融入图形创意设计，从而有机地统一了主观和客观、虚幻和真实、现实和幻想。设计出的图形创意作品画面和视觉取向具有矛盾、变异和反常的特点，从而对信息进行更深刻和准确的传达。在图形创意设计中逆向思维的具体表现形式有图形悖论、图形转换、荒诞怪异图形和图形结构重组等。

　　世界上的所有物体都是可以进行分割和分解的，这也给图形的解构创造了可能。图形解构就是对图形进行分解，将其分割成为无数个细小的单位，切割和分解的主体要保留着其固有的属性。所谓的重组指的是对形象素材进行分析和整合。图形创意设计者在面对设计主题时，可以采取解构的方式，分解与设计有关的各种素材，从中找到适合视觉表达的形式，再从中选择最富有形象性、代表性、创造性和独特性的设计素材，并在这些素材进行重组和整合。

　　所谓的怪异就是与事物固有的原理相悖、新奇奇特，荒诞指的是不近情理、不真实。图形设计者可以打破原有的理性形象，挑战人们的视觉习惯。例如毕加索将通心粉和花组合起来，杜尚在人们熟悉的蒙娜丽莎的图像上画上胡子等等。这些设计都是在人们的视觉习惯的基础上进行突破，从而给人们留下了深刻的印象。例如格林德勒的广告设计中采用了一个竖起的鸡蛋的形象，在竖起的鸡蛋顶部露出了一个红色的钢笔笔尖。在人们的常规思维中，鸡蛋打开无非会出现蛋黄、蛋清或者小鸡，而这个图形设计则完全打破了人们的思维常规，给受众一种惊奇的体验，从而展示了“新上市”这个设计内涵。这种设计方式通过打破原有的理性形象的途径来挑战人们旧有的视觉习惯。通过图形创意设计中的，反常规现象，来释放人们的深层潜意识。在这个过程中，打破了主观世界与客观世界、虚幻与真实之间的心理障碍和物理障碍，使人们的思维定势被打破，留下深刻的印象。

　　所谓的同行互换指的是通过图与地的视觉转换，使同一个画面能够表现双重物象，也就是负形和正形之间的互换。图与底之间的反转和共生能够使人们的视觉惯性被打破，从而做一个全新的图形创意设计，对底图的空间进行巧妙的设计和利用。与此同时还可以巧妙的运用正负形来传达复杂的信息，使受众的视线被全新的视觉形象所吸引，从而更好地向受众传达设计意图。例如鲁宾之杯这个设计作品，在白色的杯子中蕴含着两个人的脸形，通过图底转换来丰富图形设计的内涵，使作品形态能够表现出两种信息，使受众能够更深入的思考和领会设计者的设计意图。

　　所谓的图形悖论又称为图形反论和图形逆论，使一种特殊的现代视觉设计图形，通过反常规图形来达到创意设计的目的。图形悖论具有两方面的特殊性，第一，对设计作品中形与图的特殊视觉面貌进行体现；第二，设计者使用特殊的表现手法来对图形进行组织和营造。也就是在逆向思维方式的指导下制造冲突和矛盾，从而将几何、逻辑等方面的视觉矛盾呈现给受众。设计师要通过反常规和反自然规律的方式来对事物进行表现，充分发挥联想和想象，将不可能与可能、主观与客观、现实与幻想结合起来，使之成为一个统一体，为受众带来矛盾、反常的画面和视觉形象。与此同时，在图形创意设计中还会用到逆向思维的一些其他表现形式，例如聚合或打散的被一、仿物或拟人、置换和色彩等等。设计师要通过综合联想，交错和穿插使用各种手法，充分发挥逆向思维。

　　论文内容摘要：文章指出，创意产业作为影响消费市场容量的主要因素，它通过产品服务升级、广告创意吸引、消费理念诱导等手段，在生产、交换和消费等环节施加自身的影响力，改变消费者弹性需求的内容和向度，改变企业产品供给；通过改变消费观念进而改变消费者的消费欲望和消费选择；进而改变消费市场容量拓展模式。消费者的消费欲望决定了市场需求变动状况，也决定了市场容量的大小。

　　创意产业可分为生产性创意产业和消费性创意产业，不管是直接服务于消费市场的或是间接服务于消费市场的创意产业，它都通过重构产品概念、引导消费理念、提供对比信息、强化符号差异等多种途径培养更加细分的消费者群体及更加成熟、挑剔的终端消费者。创意产业是在社会经济发展到一定水平，人们的消费价值观念由追求物质产品向精神产品转变过程中出现的一种产业经济形态，它反过来又进一步刺激了人们对创意生活的追求和创意产品的喜爱。

　　必需品需求缺乏弹性，而奢侈品需求富有弹性。随着我国人均GDP3000美元时代的来临，人们不再满足对生活必需品数量的占有，而是向更高层次消费欲求转变，向生活产品的品质、品味、风格等方面转变，这就为创意产业的生存提供了广阔的消费市场。同时，随着创意设计对消费产品的逐步渗透，对消费产品外观品质和功能设计个性化的要求不断提高，将进一步刺激人们对创意设计的需求和依赖。目前，这种消费需求同创意设计相互促进的良性互动，将首先在我国的一线大城市形成。

　　社会发展水平决定创意需求状况。在人均GDP不足1000美元时，大多数人对创意设计及其产品基本上没有消费的能力；在人均GDP1000美元-3000美元之间，社会发展非常活跃，部分受惠者的社会财富积累迅速，开始具备了接受创意设计和消费创意产品的能力；在人均GDP超过3000美元后，创意设计和创意产品开始服务社会大多数，进入大众消费视野，成为大众消费产品。

　　创意产业刺激人们的消费欲望。当前部分消费行为的产生不是基于消费需求，而是在消费欲望的刺激与引导下产生购买行为，创意产业对消费市场的影响力将成倍扩大。激发人们消费欲望的信息有三种渠道：一是，源自电视、网络、报刊或其他媒体的广告信息；二是，源自电视节目、电影、会展或各种书刊杂志带来的消费概念信息；三是，也可能源自某一产品信息或者消费符号长期过度放大刺激的缘故。从消费欲望刺激程度上区分，奢侈品消费等弹性消费受刺激引导性强，高强度的信息刺激很容易改变人们对某种奢侈品的消费态度；食物、日用品等刚性消费品受信息刺激引导程度较低，但消费者在购买日用品时，仍然受到广告等诸多信息的影响，在单品选择方面，在比对品牌、性能、价格方面仍有较大的选择权。

　　创意产业改变人们的消费欲求。高消费能力同高生活质量并不存在必然的联系，而是消费选择决定了其生活质量，创意设计通过改变人们的消费选择进而改变人们的生活品质。一方面，创意设计产品提供美的享受。创意设计本身就是对美探求的过程，无论是创意设计理念、设计过程或者设计成果都离不开对美的追求，创意设计通过其理念或者成果满足人们对美的追求。另一方面，创意设计改变人们的消费观念。

　　消费者购买的发生过程，是一个在外界参照因素作用下形成最终消费选择的过程（见图1）。购买动机与个人消费偏好之间相互影响，二者同时受到参考因素的影响，并发生一定的变化，它们的变化将影响到消费行为是否发生，以及购买哪个品牌。消费者就是在参考因素的影响下，不断调整消费偏好，并最终做出消费与否以及消费哪个产品的选择。

　　从消费发生的动机看，消费者的消费动机形成是受多种外在诱导因素影响的，比如女孩购买衣服，漂亮的衣服是她们购买的动机，她们经常逛街就是对当下或者将来流行色彩、款式的收集和整理过程，当然也通过网络、影视剧、各种广告来收集关于衣服“漂亮”的相关信息。潮流创造“漂亮”，“漂亮”成为一部分人创造出来的东西，购买“漂亮”衣服的动机也是可以创造和引导的。

　　从个人偏好的形成和变异看，个人购买偏好的形成受多种因素的影响，既受教育程度、个人价值取向以及个人审美水平等内在因素影响，也受消费动机、消费能力、广告刺激、他人意见等外部因素影响。同时个人偏好也具有稳定中的变异特性，它因受外部参照因素的影响而发生变异。多种载体的创意广告就能很好地影响个人的消费偏好形成和变异。

　　从消费选择的结果看，不论消费者选择购买与否都受到创意设计的影响。消费者做出购买或者不购买的选择，并不是唯一的、不可逆的选择。消费者选择不购买仅仅是现在的不购买，如果消费条件成熟，他还会产生新的消费动机和消费选择过程。消费者选择购买，同时也为下次购买打下基础，为下一次购买选择提供更多的经验参照因素。创意设计在完成影响消费者一次消费选择之后，继续影响着消费者的消费选择。

　　消费者在对产品进行消费时会产生大量新的需求。消费者需求就是市场需要，消费者的取向变化直接影响到市场容量和市场需求的变化。创意设计在城市经济发展中刺激并培养了大量成熟的、挑剔的消费者，迫使企业不得不不断改进生产工艺、推出新的产品以满足消费者的需要，进而形成由创意设计参与并引导的生产与消费的良性互动。

　　创意设计促进新品开发，扩大市场供给。随着产品同质化加剧，企业要培养消费者的品牌忠诚度，就必须树立其独特的产品品质，如更高的性价比、更时尚的产品、更快的产品升级等。同时，企业在产品更新和新产品开发方面倾注更多的心血，用更多的科技成果和最先进的科技设备，投入更多的广告预算，来迎合消费者的消费需要，引导消费者的消费行为。企业在主动迎合消费者的消费需求的过程中，创造出了更多新产品、更快速的产品更新进度、更高的科技含量、更人性化的设计等方面的产品，需要创意设计的积极参与，这些产品有根据市场需要推出的主导产品，也有为引导市场需要推出的概念产品。这些产品的推出，在满足市场消费的同时，也在创造着市场消费，正因为此，马克思提出“生产创造消费”。

　　创意设计引导消费时尚，促进产业升级。消费是生产的目的，企业生产的最终目的是让消费者购买并消费，商品也只有在消费过程中才能实现自身的价值。因此，企业生产什么产品并不是由企业自身说了算，而是由市场需求决定。创意设计可以在生产、交换、消费等几个环节中发挥其重要作用，如在产业链中，很多企业并不直接面对终端消费者，他们是产业链中的一环，通过价值链的增值而实现自我的价值利益。从经济学的角度讲，他们追求利益的最大化，不需要顾及终端消费者感情喜好。但是产业链终端生产企业需要了解、满足消费者的兴趣、喜好和品质要求，企业需要根据市场需求及时调整生产策略，这就要求产业链上游其他企业能够做出相应反应，共同应对市场变化。

　　1.刘军林.生产性创意产业对产业集群竞争力的影响[J].天津商业大学学报，2009.10

　　2.（美）曼昆著，梁小民译.经济学原理（第3版）[M].机械工业出版社，2003

　　5.迪顿，米尔鲍尔著.经济学与消费者行为[M].中国人民大学出版社，2005

　　我国最早的关于文化消费的研究，见于80年代中期。如陶冶等(1985)在《上海城市家庭文化消费现状及分析》一文中，比较详细的分析了当时上海家庭的消费构成，指出文化消费取决于家庭收入和生活费用的开支。任红葆(1986)《文化消费简论》中，对文化消费的渊源做了一个比较完整的分析。早期的这些研究，是我国文化消费研究的开端，80年代中期，随着我国人民收入增加，开始有了一些文化消费，早期的这些学者从概念、构成、影响因素等对文化消费做了一定的研究，形成了早期研究的成果，但早期的研究由于时代背景约束，研究没有深入。进入90年代，我国的文化消费开始大量增加，也促进了学者对文化消费的关注。如施涛(1994)《文化消费的特点和规律探析》中，比较全面的分析了文消费的特点和规律，从文化消费的范畴、概念、特点对文化消费有了一个全面分析。研究也从综合研究开始细化，如鲁礼华(1995)的《论精神文化消费的特点、功能及引导》，从精神文化消费的角度，全面剖析精神文化消费。张启亮(1999)《文化产业是21世纪世界经济中最具活力的产业》，明确提出了文化产业的地位。90年代，每年都有几十篇文化消费的研究学术论文，从多个角度，大量论证了文化消费，取得大量研究成果。但是，理论程度还不足，深入程度还不足。进入21世纪，我国文化消费开始爆发，相互研究成果也进入了一个爆发的阶段。如王亚南(2011)《全国乡村文化消费民生效应测评———“十五”以来各地景气指数排行》一文，研制推出“全国文化消费民生效应景气指数”评价体系，对各地文化建设和文化生产的发展成效进行可加验证的量化评价，具体检验文化消费民生需求增进的实际效应，已经用数据比较深入的开始进行乡村文化消费的研究。韩海燕(2012)《中国城镇居民文化消费与经济增长关系实证研究》运用1993～2010年城镇居民的相关数据在eviews6．0做了具体的分析，表明我国城镇居民文化消费与经济增长成正相关性，但也发现在经济转型期，文化消费在供需方面仍存在很多不足，从而影响对经济增长的贡献。吕寒(2013)《城镇居民分项收入对文化消费的影响———基于2002－2011年省级面板数据》，使用2002－2011年省级面板数据，从心理账户的视角，考察我国城镇居民家庭人均全年分项收入对文化消费的影响，发现工资性收入对文化消费具有显著为正的“乘数效应”;财产性收入对文化消费的影响显著为正;经营净收入对文化消费的影响为负但不显著;转移性收入对文化消费具有显著的负向效应。可以看到，当前我国文化消费研究已经进入一个比较深入的阶段，不仅成果丰富，而且多角度，多数据分析。

　　作为客体的文化产品与作为主体的人———文化消费者相互作用，客体对主体产生一定的作用和影响，对主体产生一定的效应，使客体为主体服务，同时客体也实现了自己的价值。文化产品由于能够满足主体不断增长的多样化的精神和物质需求而具有价值。文化产品的存在形式有两种:一种是有形的、实在的、物质的;一种是无形的、观念的、精神的。文化产品的价值是多要素的统一:它是主观与客观的统一;是意识与存在的统一;是抽象与具体的统一;是社会价值和经济价值的统一;因而也是精神价值与物质价值的统一。文化产品的价值体现在文化产品作为客体与作为消费者的主体相互作用的结果。即客体对主体产生一定的作用和影响，对主体产生一定的效应，使客体为主体服务。只有这样，才能说客体(文化产品)对主体(文化产品的消费者)具有价值。只有通过各种不同的途径在与主体结合的过程中，不断地被主体发现、感知、体会、理解、认识、评价，从而对主体产生积极效应，为主体服务，促进主体发展、完善，使主体更美好，这就是文化产品的价值实现。因此，从社会群体角度来看，我们把握文化产品的价值，不仅要认识他的内在价值，而且要把握文化产品的潜在的价值，如:审美价值、思想价值、学术价值、道德价值等向社会实践效益的转化。这种转化就是文化产品的社会价值实现。它具体表现为，促进了社会科学文化水平的提高，推动了人们在思想道德、精神风貌、智育和文明行为方面的发展。

　　3．1打造出一个达到消费者内心期望的文化消费项目。环境好坏、风景优美与否、价格合不合理成为消费者选择旅游地的几项重要参考标准，它不仅是高品位、高质量旅游产品的重要组成部分，也是实现旅游消费目的的必要条件。人们旅游目的就是追求舒适、宁静、美丽的环境。因此，开发的文化产品必须在有利于生态环境的保护，不损害自然界的生态平衡的前提下，合理打造优美宜人的环境与风景。而这些工程就不得不提及融资问题，没有融资就无法将文化产品完美的呈现在消费者面前，文化旅游就得不到进一步发展。不论是基础设施建设、资源开发还是市场的开拓都不能缺少资金的支撑，所以融资在文化旅游开发中起到关键性的作用。很多地区经济条件不乐观，开发资金短缺，缺少投资资金，从而制约了文化旅游产品发展。

　　3．2推动创意设计产业与旅游产业融合，强化创意设计对旅游消费内容的支撑。引导创意设计产业向旅游产业“吃”、“住”、“行”、“游”、“购”、“娱”等价值链环节渗透，提升旅游产品文化内涵与创意水平，强化创意设计对旅游消费内容的支持。比如创意设计产业与旅游产业“购”相融合，一方面可以通过创意设计提升旅游商品的设计感和时尚感，增加吸引力，提升销售收入;另一方面也可以引导旅游商品消费场所走建筑风格艺术化、空间复合化道路，打造特色购物、特色餐饮等创意商业新业态，满足现代游客对旅游产品高品质、旅游过程体验化的消费需求。

　　3．3推动文化演艺产业与旅游产业融合，协调演艺空间与旅游空间发展。结合国内各地文化演艺和景区发展现状，文化部门和旅游部门可以探索开展文化演艺进景区工作。文化部门根据地域文化特色、游客需求，编排适合市场需要的精品剧目，旅游部门负责场地协调、游客引导和市场宣传等工作，让文化演艺走出剧院、走入景区，合力解决剧场演艺观众少和景区夜间活动少并存的问题，实现演艺空间与旅游空间协调发展。

　　［1］赵磊，全华．中国国内旅游消费与经济增长关系的实证分析［J］．经济问题，2011(04)

　　[论文摘要]消费者对商品的需求是“商品实体”和“商品文化”的结合，国际贸易中要充分认识到这一关键点。随着现代消费者心理需求的强化，“文化营销”要素在国际贸易中的作用更加凸现，可以认为“文化营销”是国家贸易最基本的先行要素。在国际贸易中应运用好“文化营销策略”为产品通往国际市场铺平道路。

　　随着国际贸易的进一步发展，单靠产品、价格等作为手段打开国际市场的策略越来越显得难行，一个十分重要的原因是没有重视“文化营销”的作用。因为在国际贸易中“文化”是最基本的营销要素，进军国际市场，需要文化先行。

　　上世纪70年代末80年代初，日本家电企业则通过赞助《排球女将》、《血疑》等多部电视连续剧营造文化氛围，促使了我国消费者对日本优秀文化的认同，同时把National、Sonny、Yamaha等品牌形象带进了中国，并在产品引入我国市场之初就注重较高的产品品质，使我国消费者形成了“日本制造，精良品质”的观念。

　　“韩货”热销中国的一个重要途径是先通过韩剧将韩国文化内涵传入中国，以《蓝色生死恋》和《大长今》为代表的多部优秀电视剧，形成了强劲的“韩流”，“韩流”威力带动了“韩货”的热销，包括现代轿车、三星电子产品、韩国美容产品、韩式生发产品等等，并通过电子产品扩散到饮食、美容、生发、医疗等多个产业行业。还有就是P&G所生产的系列产品独占我国洗发美发护发用品市场的鳌头，这与该公司上个世纪80年代开始就将护发的文化观念引入给我国的消费者直接相关。综合这些国家企业成功的经验，都是先从文化上渗透融入目标市场当地，然后再将商品源源不断地输入目标市场。

　　相反，文化的不相融使得国际贸易寸步难行。我国的玩具商品由于理念落后、品牌缺乏，国产玩具根本无法与国际品牌竞争。虽然全球75%的玩具在我国生产，但与国内玩具消费急剧增加的市场背景相比，由于缺乏品牌支持，国内大多玩具厂商是以为跨国公司巨头们“打工”为“生”，很多玩具都以贴牌加工生产的方式才能进入国际市场。国际贸易的前景令人堪忧。

　　可口可乐公司开拓印度市场遇到的阻力也是一个很好的例证。在1977年曾遭印度政府驱逐出境的“礼遇”，可口可乐公司不甘心退出印度市场，16年后，1993年10月才重新登陆印度；2003年，印度的“科学与环境中心”首次公开调查宣称，百事可乐与可口可乐两大公司在印度生产销售的部分软饮料中杀虫剂含量超标；2004年2月17日，当地妇女组织以保护国家利益之名向跨国公司诉讼，当地政府责令可口可乐厂关闭……诸多的摩擦，究其原因，是因为印度人难以从精神文化上接受可口可乐。当年大英帝国以贸易为名，逐步吞食印度半岛各个国家的和领土，最终殖民统治了整个印度。东印度公司是印度人心中永远的痛。这里也存在可口可乐公司方面的问题，就是没有放下架子，没学会充分尊重当地文化。

　　商品本身就应该是“商品实体”和“商品文化”的结合，商品文化是生产经营者在设计、生产、包装、装潢设计、经营商品的活动过程中所创造的、对经济社会发展具有意义的精神财富和物质财富中所包含的精神方面的总和。根据马斯洛的需求理论，随着收入水平的增加，消费者更加注重的是精神需求上的商品的满足。上文提到的这些国外企业所提供的产品，也包括诸多未提及的国外产品，都是紧紧抓住国内消费环境的变化，把“商品文化”作为最基本最重要的先行营销要素，满足国内消费的心理需求从而取得成功。相反，“商品文化”没能首先满足消费的心理需求，商品无法被接受，也就难以在市场上行销。二、国际贸易中“文化营销策略”的运用

　　进入21世纪后，国际贸易中以价格作为核心竞争力的态势正在发生深刻的变化。文化所蕴含的巨大生产力正在被释放出来，文化创造财富的神话已经变为活生生的现实。文化除了直接作为商品、资产进入市场之外，还成为现代营销的资本。文化营销与营销文化进一步令人关注。文化营销，是指以消费者文化需求为导向的营销观念，以文化创造和文化渗透为手段的一种营销方式，也就是利用文化要素开拓市场、促进商品销售的方法和手段。营销文化，则是指营销活动中注重文化的要求。两者都是可以为提高商品文化营销力服务的，在国际贸易活动中都必须加以重视。另外，还要注意“商品文化”的形成包括了围绕商品活动的所有过程，应加以不断的充实和发展。

　　“商品文化”的创造包含在设计、生产、包装、装潢设计、经营商品的活动过程中。要特别注意发挥文化在产品创意设计中创造价值的能力，即文化创意力。创意力特别是在广告创意设计、艺术产品、网络游戏产品、工业产品设计和娱乐产品拥有强大的优势，是这些文化产业产品的财富源泉。由此，在国际贸易中要特别加以注意发挥文化在产品创意设计中创造价值的能力。

　　文化在流通领域也具有创造价值的作用力。包括商品储存运输、包装、渠道等等方面。特别是包装文化在提升商品价值方面非常重要。包装具有文化价值，能在提升商品价值方面发挥很大的作用。

　　每一个国家的不同民族都有自己的价值观念、消费观念、信仰和消费习惯。这些长期积累下来的文化直接决定了消费的行为。在开展国际贸易活动中必须充分认识和适应才能顺利地开拓市场。

　　现在许多媒体从各方面采取了切实可行的措施，建立适合自身特色的整体宣传风格。比如湖南卫视的包装推行“橙色与灰色”系列的组合，无论是频道各种版式，还是宣传片，都是一贯坚持这种“时尚、年青、靓丽”的风格组合。所以，包装不但是一种策略，更是一门艺术，精致的包装可以使栏目锦上添花，处理不好的包装也会给栏目造成表里不一之嫌。下面笔者以电视台改版就如何做好电视节目的包装谈一下的一点粗浅看法。频道包装是成熟电视频道的标志已经是毋庸置疑了，它突出了频道的个性特征，增强了观众对频道的识别能力，为使一个频道能成为一个品牌的频道，频道包装是不可缺少的制作环节。这也就是说电视媒体不但要重视节目内容，也要重视节目的包装。

　　通过认真学习和总结包装创作的规律，电视包装过程大致可分为分析、创意设计及执行三个主要步骤。

　　分析阶段主要又可以分为受众分析、地域分析和现状分析。这些是在创作整体包装前必须考虑的三个重要因素，也是影响收视率的关键因素，它直接决定了整体包装核心理念的体现。这一点要考虑栏目所在地区的地方特色和民族传统等相结合。

　　频道包装的创新是采用技术制作手段包装频道的节目形态和节目宣传片，包括三个方面的内容：创意的创新。创意的创新是彰显与众不同之处。频道包装模式的选择和确立，是频道特色能否成功彰显的关键。在频道包装模式的确立过程中，好的创意显得尤为重要。做为我们县级电视台，不能和中央台、省电视台相比，但我们本着“人无我有，人有我特”的方针，注重本地特色，加大节目包装力度。

　　声音的创新。声音的创新主要是以树立频道的形象特征为目标，将具有特色的声音或音乐融入到画面中，构成一种永久的声音传播符号，用来强化整体形象、增强视觉理念。受众研究表明，观众在选择节目的第一时间里更大程度上受到声音的影响。在好的电视包装中，音乐应和形象设计、色彩搭配有机地成为一个整体，无需看到画面，观众就能判断出是什么频道和什么栏目。转贴于中国论文下

　　画面的创新。画面的创新，主要是强调视觉冲击力与文化底蕴的融合。画面是电视包装中的主要元素，也是观众选择节目的主要依据，画面所涉及到的内容很多，有文字、色彩、标识及动画等，这一切又根据节目长度的不同和形式的限制而改变。画面要有冲击力，同时应具有一定的内涵，画面的选择不能偏离频道的文化特色、地域特色，只有做到有机结合，才能称之为成功的包装。CCTV-11戏曲频道的频道包装片《寄情篇》用了高调淡彩小写意的水墨技法烘托典雅细腻的古典情感。水墨山水式画面的质感，远山、水波、游鱼、园门、古琴等景物和《白蛇传》、《牡丹亭》等经典曲目中主要人物交叉、融叠出现，仿佛一幅幅精美的国画，不仅富于美感，而且韵味悠长。

　　电视节目的包装要与频道的整体设计达成统一；频道中的各个节目、栏目的包装要素无论从声音、形象、色彩应用应该保持相对统一。通过统一的包装设计形成频道的标识。整体风格的和谐统一，给人视觉上的流畅、和谐、自然感。无论个别元素在形象设计方面有什么样的好创意，如果没有顾及到统一、规范的要求，都会破坏统一性和规范性。以前制作节目包装片头，由于和各栏目制片人之间缺乏沟通，片头制好后，虽然看起来色彩斑斓，节奏明快，视觉冲击力很强，但和栏目本身委婉舒缓的风格却大相径庭，连在一起也还是片头是片头，内容是内容，十分别扭。一般电视台改版思路的其中一条就是“统一风格”。规范频道的标准呼号，统一字幕系统，淡化栏目的个性而突出频道的整体感，使频道整齐划一。频道基础色调以绿、黄、白，以绿为主。台标设计使用不同的颜色元素，寓意充满生机与活力，是一方充满希望的热土，汉字“台名“做成开窗通透效果，”寓意“开放的”，台标的字母标识易简洁。突出动感、活力、积极向上和热情四射。其他固定栏目右下角标均用绿色基调印章图案，与台标相呼应。

　　视觉元素以“方”与“圆”：“方乃规矩、守纪、守责”，“圆乃饱满、热情、和谐、服务”，创意上要突出以上两个理念，“方为冷色调，圆则热烈”、“方显稳健，圆多跃动飘逸”；“方”“圆”也是整个频道的包装元素。“方”多用于新闻类，“圆”多用于服务、文艺、贴近观众类。片头音乐要求原创，不用标题音乐。音色统一要求为：低音浑厚、高音清晰，节奏流畅、有动感、有特色。注意汲取多年流传的音乐精华，尤其要注意使声音的节奏与自己的节目、频道风格和节奏的统一。旋律尽可能的简洁，力争过耳不忘，常听常新。

　　在创意设计出最终的整体包装后，紧接着就是紧张的前期拍摄和后期制作了。电视频道包装片把电视制作技术发挥到了极致，甚至可以说电视包装的技术制作水平就代表了电视的技术制作水平。频道包装制作人员要全面掌握平面设计软件Photoshop的设计制作方法，能进行熟练的操作和运用，熟练掌握软件3dsMax基础知识和基本操作，包括建模、材质、灯光、摄影机、渲染等各个基本功能模块的使用方法，运用3dsMax软件进行艺术设计的工作流程，对后期合成软件AfterEffects要掌握后期合成、动画、调色、蒙版、抠像、特效、字幕、影片采集、剪辑制作、音视频处理等，熟练掌握影视合成与剪辑工具在影视动画制作中的工作流程。掌握形体、结构、空间、光、色彩、构图的知识和技法；有良好画面形式感觉和驾驭设计的能力。只有这样，才能把创意设计实现，做出好的作品来。

　　总之，电视节目包装，作为电视形象战略，它是技术与艺术巧妙结合的典范，只有锲而不舍、精益求精，才能创意出别致，打造出精品。

　　随着时代的需求和政府的日益重视，设计兴邦这一理念带动了国内设计类专业的高速发展，大批高校也纷纷开设了设计类专业。与其它老牌专业不同，设计类专业无论是从课程设置、培养模式以及成绩评定上都有其自身特点，让高校的惯常模式对设计专业的管理有些力不从心。对学生课业成绩的评价标准难以规范是矛盾突出点之一。

　　设计类专业本身实践性较强，学生课业成绩通常由命题作品或作品集来进行评判，而不是一纸试卷，成绩的评判往往缺乏标准的、量化的模式。尤其是设计实践类专业课的成绩评判，需要考查的是学生相关理论掌握程度、实际操作能力、发散思维能力、创新能力、手绘、色彩运用等多方面专业能力。但是就目前我国高校设计类专业课程成绩评定的普遍现状来看，问题重重：

　　1.学生重操作轻理论。从学生来源（多为艺考生，文化课水平总体不高）来看，这是一个根本性的问题；从教学实践经历来看，许多学生在学习软件操作课程时兴致高昂，操作技巧掌握也较为良好。但是一旦遇到命题设计，拿出来的作品都不尽人意，模仿甚至抄袭他人作品。这就是设计思维没有打开，不注重设计理论的后果。对于教师而言，教学效果大打折扣，成绩评判也变得索然无味；

　　2. 评分公正性、专业性难以保证。设计专业在我国全面兴起于21世纪初，增长呈陡增态势，师资力量较为薄弱。很多高校中的设计专业教师其实并不具备专业背景，比如某高校的工业设计专业，其教师队伍大多由雕塑、国画、机械工程制造等专业背景跨界而成，此类现象在国内各高校设计专业屡见不鲜。设计类专业的课业成绩的评判易受教师个人主观因素的影响，缺乏专业性、客观性以及公正性。

　　3.惯式管理模式使教师评分受限。为避免烦琐，部分高校对于设计专业的管理缺乏相应的改变。比如强行统一平时成绩与考试作品成绩的百分比、划分学生档次、限制学生外出实践等等，都不利于设计专业的课程成绩评定的公正和自由。

　　4.成绩评价结果模糊。学生很难通过课程成绩的分值解读出自己设计水平的高低，无法获得真实的反馈与评价来提高自己的能力，一门课程的结束以分值告终。

　　课业成绩影响着学生学习的积极性，其反映的不仅仅是学生个人的专业水平，也体现出教师的教学能力。随着考研、出国留学、奖学金等因素的刺激，学生对于课业成绩也日益看重。所以，如何给课业成绩定下评判标准也日益受到了设计专业教师的重视，相应地提出了一些“规范”式的课业成绩评定标准，以期改善成绩评判混乱的局面。比如“DESIGN”标准实施模式[1] ，讲求从设计性标准（Design）、生态性标准（Ecology）、社会性标准（Society）、创新性标准（Idea）、全面性标准（Generality）以及需求性标准（Necessary）。这种模式形成了一种评价体系，评价范围囊括学生的设计感觉、生态保护意识、对社会文化的了解程度、创造能力以及对各类人群需求的认知程度等。但是，“DESIGN”模式这种顾全大局的做法必然会对细节造成忽视和模糊。总而言之，这样的模式更适合有着实习经验的大四毕业生的毕业设计（论文）考核，而非某门课程的评判。

　　或许我们正在走进一种误区，认为设计类专业的课程评价标准与其它专业是一样的，是衡定的，只是我们未曾发掘出来。然而，从专业性质而言，设计类专业灵活性就大很多，应该对不同类型的设计专业课制定相应的评判标准，做到“小类划一”即可。

　　《图形创意设计》总学时通常设置为64个学时，讲授学时与实践学时各占一半，属于典型的设计类专业基础课，实操性强。一般开设在大一下学期，学生还没有接触电脑绘制等课程，主要提升和考察学生的手绘能力、创意思维，掌握用图形创意的基本语言和手法表现事物、思想以及情感。

　　笔者根据实际教学经历，针对图形创意设计的课程特点，对其成绩评价标准进行了可行性研究。下表为笔者比较后得出的效果最佳成绩比重分配方案：

　　根据《图形创意设计》这门课程的自身的特性制定出了相应较佳的成绩比重分配方案，针对这一方案作出以下说明，以清其路。

　　1.讲授课时与实践课时交错进行，即时评分。从表1可以看出，笔者给出的平时成绩的比重要高于结课作品，这表示了图形创意设计这门课程应更注重平时的训练效果，而不是单凭最后某一个时间点的某一张作品定立，很多设计类专业的基础课都应该注重学生知识能力的变化发展过程。而要使教学效果最好，就要改变一下教学模式，将以往的阶段式讲授与实践合并，交错进行，教师教授完每个知识点就马上进入绘制操作训练。使学生“现学现卖”，然后由老师组织评分课进行集中讲评，使学生明白相应的分数所应达到的水平。《图创》这门课程本身的内容就有很好的组织阶段性，使得即时评分能够很好的实施。下表为各阶段分配的学时：

　　2.结课作品采取不完全教师集体评分制。结课作品作为设计专业学生阶段性成果的展示，类似于其它专业的期末考试，也占有相当一部分比重。以往的评分方法往往分为两种极端：一是任课教师独立完成评分，但容易受到个人偏好影响客观性和公正性；二是完全集体评分制[2]，所有专业教师共同承担课程评分任务，这利于提高公平性，但耗时耗精力，也不利于统一意见，造成两难局面。为此，笔者推荐采取不完全教师集体评分制，即任课老师承担主要评分任务，先对学生作品得出一份原始成绩，划分出成绩段，再由其他专业老师针对各成绩段的作品进行复议，改变存在异议的，保留无争议的。

　　3.出勤率占比适当降低。很多高校为促进学风建设，提高学生上课出勤率，强制推行高出勤比重。这就造成了某些学生上课人来心不来，真实课业成绩即使很低也照样能靠着满勤通过考试。学生的天职就是按时上课，出勤率不应成为嘉奖学生的手段。特别对于设计专业这种实践性极强的专业而言，过高的出勤率占比不利于教学效果。

　　4.进步加分在于起点不同。每个学生的基础不尽相同，最终成绩的评定应当考虑到学生的专业起点及能力差异，应适当考虑学生投入和产出之间的效益差，做到相对公平，但这一项加分的占比不应过大。

　　在设计类专业课中，与《图形创意设计》类似的课程还有平面构成、色彩构成、立体构成、字体设计、VI设计等等，依据“小类划一”的原则，这些课程的成绩评价标准可先根据教师个人的实际教学情况（学生人数、开设时间、课时安排等），再参考笔者这一方式，从而得到较为公正、客观以及有效的成绩判定。

　　一是开展广告语征集活动。6月份向各信用社和科室征集丰收手机银行、丰收创业卡、丰收小额贷款卡三款产品的宣传广告语，活动共收集到广告语161条。此次征集到的广告语都是一线员工从自身对丰收系列产品的体会和理解角度出发，主题鲜明、富有创意、朗朗上口，更贴近地描述出产品的优势，能够更好地宣传丰收系列产品，提升农信品牌的知名度、美誉度及竞争力。

　　二是开展金点子征集活动。6月份积极动员全体员工对如何更好地助力“三农”和小微企业成长、创新金融产品、拓宽服务渠道、强化内部管理、加强队伍与人文建设等方面提出相关意见和建议，为泰顺农信切实改进工作作风、优化发展环境、提升金融服务水平建言献策。活动共征集到金点子近60个。

　　三是开展论文征集活动。根据省联社青年论坛征文活动的要标注，结合泰顺农信自身实际，开展以“泰顺农信梦一条道路两场革命我为泰顺农信发展建言献策”主题的论文征集活动。要求作乾结合农信工作实际，从支农支小、金融产品与服务创新、普惠金融与渠道建设、风险控制与管理、内部管理与内控建设、科技建设、人才队伍建设等方面选题撰写论文。活动共收集到14篇论文，该联社组成评审委员会进行评审，评选出优秀论文，推选3篇优秀论文送省农信联社温州办事处参评。同时，于7月8日举办农信梦演讲和青年论坛活动，由优秀论文作者在论坛上发表专题演讲。

　　四是开展创意设计征集活动。为了着手做好2014年泰顺农信成立60周年文化宣传各项筹备工作，该联社于6月至8月份向全体员工广泛征集关于泰顺农信品牌和形象、农信产品和服务、农信梦、农信故事、迎接泰顺农信60周年等方面的创意设计，并要求将创意以具体文案或分镜脚本的形式写出。该联社将选出优秀的文案，由其作者亲自参与广告公司合作，将优秀文案制作成FLASH广告或拍摄成微电影，以“新媒体”的方式来让客户了解我们的产品、服务和农信文化。目前，活动已收集到创意方案17个。

　　荆门市是湖北省乃至全国中晚稻主产区，为了把农民种植的中晚稻收购进来，农发行荆门市分行在中晚稻上市前，采取“五早”措施，积极做好支持中晚稻收购的一切准备工作。

　　根据荆门市农业部门预测，全市今年中晚稻种植面积273万亩，总产量36.57亿斤，商品量21.93亿斤，为农民可实现收入29.61亿元。该行为了做好支持中晚稻收购的准备工作，坚持做到五早：一是去年发放的收购贷款早“清场结零”。2012年中晚稻收购期间，该行投放中晚稻收购贷款5.81亿元，为了不影响今年中晚稻收购贷款投放，督促各县市支行按规定在7月底提前一个月全部实现了“清场结零”。二是中晚稻生产及市场形势早预测。为了摸清底数，该行组织客户、信贷及资金计划等部门，深入农业部门、各县市支行、粮食收购加工企业进行调研，基本掌握了今年全市中晚稻生产、市场及价格走势等情况，为收购贷款投放提供了决策依据。三是中晚稻收购贷款资格早申报。根据农发行湖北省分行有关要求，督促各县市支行对28家中晚稻收购加工企业贷款资格在8月10日向省、市分行进行了申报审批。四是中晚稻收购贷款计划额度早确定。根据湖北省分行安排，该行在8月15日前将中晚稻收购贷款6.85亿元计划额度上报了省分行，得到省分行审核确定。五是中晚稻收购贷款项目早调查审批。截至8月15日，该行已组织42名客户经理调查评估、上报审查审批中晚稻收购贷款项目21个，审批贷款2.97亿元，将作为第一批中晚稻收购贷款支持粮食收购加工企业入市收购农民中晚稻。目前，中晚稻收购贷款正在陆续向粮食收购加工企业发放，启动开秤收购。

　　预计今年中晚稻开秤时间在8月下旬，目前市场收购价在1.25―1.28元/斤之间，低于国家今年的中晚到最低收购价1.35元/斤的0.08―0.1元，今年中晚稻最低收购价执行预案启动的可能性很大。荆门市农发行在积极支持中储粮企业托市收购中晚稻的同时，还将支持粮食收购加工企业入市收购农民中晚稻。

　　为进一步加强金融消费者教育，普及金融知识，更好地服务“三农”、服务小微企业，按省、市银监局的统一部署，江苏省邳州农商银行从8月20日开始开展“送金融知识下乡”宣传活动，积极参与各类普及金融知识活动，取得良好的效果。

　　在宣传活动中，邳州农商银行专门召开“送金融知识下乡”宣传活动动员会，建立活动工作领导小组，并要求每家支行也要成立以支行行长为组长，其他人员为组员的“送金融知识下乡”宣传小组，扎实有效地开展“走进企业、走进校园、走进田间地头、访万户、送知识”宣传活动。一是采取与老百姓息息相关的人民币识别、电费、水费的扣缴办法、个人征信、非法集资、消费者保护、手机银行卡使用、刷卡套现、假借冒名贷款等行为的危害，促使广大依法办理金融业务。尤其是详细推广村村通POS机的小额现金款取、转账、查询、缴费等金融业务知识；二是开展金融知识有奖抢答竞赛活动，利用与电视台、广播电办的节目，在电台里与听众互动，采取现场信息互动形式，让听众与主持人连线，抢答金融知识题目，凡在一定时间内答对者一律有礼品相送，吸引广大客户和群众参与意识和学习人民币知识，提高自我保护能力。三是对向有创业意愿的，重点宣传青年创业贷款、门面房抵押贷款、大学生村官贷款等；四是针对目前民间借贷跑路较多、农民损失的案例，对老人人群重点宣传打击非法集资、防范金融；五是对有一定经济基础的客户重点宣传理财等相对高端的金融业务品种；六是针对农民客户，尤其是农村普及的村村通pos机和ATM自助机的基本使用知识；七是对小微企业主、种养殖大户，介绍农商行优势地位，讲解企业贷款准入条件、贷款业务办理流程、利率优惠政策、汇兑结算、代收代付及网上银行等相关配套业务，对有贷款意向的客户建立经济档案、登记造册，赢得了地方党委政府和中小企业的广泛好评。

　　邳州农商银行还要求每家支行每周集中利用逢集日组织内外勤人员，到集市上摆放了宣传展台，将反知识、非法集资危害性、反假币宣传手册及金融知识读本等宣传资料发放前来咨询的群众，同时还利用常年开展的“红色旋风”宣传营销活动，分组包片带着宣传资料和文化衫到各商铺、摊点宣传，一些群众主动上前了解各种金融知识，在场的工作人员一边向他们散发宣传材料，一边耐心地讲解如何识别假钞、如何正确使用手机银行、如何防范银行卡安全等金融知识。于此同时，全辖网点通过悬挂横幅、LED显示屏、外部网站、摆放x展架等方式进行了集中宣传。活动当天，共向公众发放非法集资、反假币宣传手册及金融知识读本等宣传资料近35000份；现场咨询、解答和辅导1000余人次，赢得了好评。

　　据了解，为积极履行社会责任，向公众普及金融知识、提高公众防范金融风险的能力。邳州农商银行于8月份20日起启动了普及金融知识万里行活动，9月份为“金融服务普惠公众服务月”为主题开展相关的活动。以金融知识下乡提高员工学习积极性，促进员工依法合规操作水平，拉近银行与客户之间的关系，巩固提高合作成果，保持邳州农商银行健康快速发展的良好态势。

　　本刊讯：日前，兰溪农合行在全市的公交车上投放车身广告为浙江农信普惠金融工程进行宣传造势，成为一道亮丽的流动的风景线，打响了该行普惠金融宣传第一枪。

　　普惠金融工程是我们做强做优农村基础市场的重要抓手和载体，省政府专门转发浙江农信普惠金融工程三年行动计划正式文件，这是写入浙江农信60多年发展历史的一件大事，也是需要大书特书的一项工程。兰溪农合行为了做好信息宣传保障，闪电行动，利用各种媒介和资源，织就六位一体的密集宣传网。一是在全市网点的门头跑马灯、多媒体播放器及总行门前LBD大屏幕上连续滚动播出宣传口号和宣传画面。二是将员工手机和单位座机的彩铃和单位电子名片更换成了普惠金融工程的宣传内容。三是除在公交上投放车身广告外，还每天在当地主流媒体《兰江导报》刊发宣传报花，在每天的黄金时段通过兰溪电视台、广播电视台广告和播放宣传片。四是充分利用好我行年初就开展的“千场电影下乡”这一活动载体，在电影片头加入普惠金融宣传内容。五是在内刊和门户网站开辟宣传专栏，充分发挥通讯员作用，征集优秀稿件，鼓励其积极向外部媒体投稿，形成全行上下宣传的合力。六是加强政务信息报送，建立与两办和有关部门的信息互通机制，及时主动报送活动信息，争取政策支持。

　　兰溪农合行将进一步完善普惠金融宣传的长效机制，通过多层次、多角度、多方位的宣传，让老百姓真正了解普惠金融工程能带来哪些方便和实惠，积极营造良好的舆论氛围，从而推进该项工程扎实开展。

　　本刊讯：8月12日，贵州修文县农村信用联社接到该县社会保险收付管理中心函，反映该县龙场镇青龙村某村民（女、七十岁左右）未得到新农保存款存折、也未享受到新农保待遇。社保中心请县联社及时核查，如不核查清楚，该村民的儿子自称要通过新闻媒体曝光或上访。县联社接函后，立即进行了调查核实。

　　经调查核实，该户新农保存折几次在县联社营业部取款。为查实取款人是谁，调查人员调阅了该户取款的视频监控录像。监控录像显示，取款的是一位中年女子，该女子取到款后，将款及时递给一个在客户等候区的老太婆（约七十岁左右，当事人即持新农保存折人）。为确认取款人与老人的关系，调查人员将取款人和老人的图像截图请青龙村村民和当事人的儿子辨认。通过辨认，取款人就是当事人的女儿及其当事人本人，并非他人，经核实，新农保待遇存折还在当事人手中，只是因不认识存折上的“新农保”标识、及老人年龄大加上不识字忘事而产生误会。也就是说当事人持有新农保存折，并享受到新农保待遇，原说是没有新农保存折，也没享受到新农保待遇，完全是场误会。

　　本刊讯：农民贷款难、涉农银行放款难、涉农信贷风险防控难，一直是农村金融服务的一大难题。近期，兴山农合行试行的“双基双赢”金融服务示范工程，随着兴山县榛子乡和平村示范点的选定，标志着兴山农合行将着力打造支农信贷服务升级版，使“双基合作贷款”更好促进农村经济发展，实现“双赢”。

　　论文摘要：房地产市场营销是房地产企业开发过程的重要组成部分，对提高房地产企业竞争力起着至关重要的作用。本文通过对房地产市场营销的涵义、目前房地产营销存在的主要问题以及提高房地产市场营销策划水平的策略进行了探析，以期有效解决房地产市场营销策划中面临的困难和问题。

　　随着经济全球化的到来，我国的房地产市场逐步壮大，房地产行业的竞争也日趋激烈。房地产行业为了求生存和谋发展，必须提高自身的市场竞争力。而提高房地产市场营销策划水平作为提高自身市场竞争力的有效手段之一，越来越收到开发商们的重视，但目前房地产行业在市场营销策划中存在着一些值得探索的问题。与其他产业相似，房地产的获利能力也是由行业竞争格局决定的。在这样的新形势下，如何有效提高房地产市场营销策划水平已成为房地产企业亟待解决的问题之一。笔者根据自身经历，对此有以下三点认识：

　　市场营销一词最早出现在1942年，克拉克出版的《市场营销学原理》一书中提出了市场营销的雏形。对市场营销公认的定义有三种。其中以菲利普·科特勒对市场营销下的定义较为广泛地被接受，“市场营销是个人和集体通过创造产品和价值，并同别人进行交换，以获得其所需所欲之物的一种社会和管理过程。”随着市场经济的快速发展，对市场营销的涵义早已不再是简单的营销概念，而是具体到了某个行业的营销概念。

　　房地产市场营销作为市场营销的一个分支概念，它的涵义可以从广义和狭义两个方面去进行概括。从广义上讲，房地产市场营销的涵义是指房地产企业通过创造住房产品及其相关价值，与客户进行等价交换，实现房地产企业经营目标的一个过程；从狭义上讲，房地产市场营销是指房地产企业运用各种促销手段，将房地产产品和服务销售给买房客户的整体过程。

　　任何一个企业的发展，都是从市场中来，到市场中去。一个优秀的企业，始终是依托于市场这个大环境，去谋求发展。科学地考察市场的当前形势和未来发展前景，把握好企业发展的方向，才能使企业有更好的生存和发展条件。房地产企业开展营销策划的最重要的依据就是进行市场考察，但是目前许多房地产企业在开展市场考察的时候，考察力度不够深入，注重表面资料数据，未进行深入分析，从而导致企业决策者在制定项目市场营销方案时，做的营销方案过时，缺乏时效性，未从市场消费者的需求情况及其购买力的角度出发，导致市场营销未达到预期的效果，从而影响企业经营效益的实现。

　　我国消费者群体是一个庞大的社会群体，他们在收入、文化水平、消费观上存在着明显的差异，因此消费者在对房地产产品的需求上是具有差异性的。但是某些房地产企业忽略了消费者对产品需求差异性的特征，只是盲从随波逐流，跟随大流，侧重对高档产品的定位，以致最后效益不佳。出现这种现象的原因就是因为企业没有确定这批项目主要针对什么群体消费者，市场定位的不准确不但对房地产企业产生不良影响，而且导致整体房地产结构的不平衡，难以解决广大中低收入群体的住房难问题。

　　许多房地产企业寄希望于广告的传播作用，来提升本企业品牌效益。房产广告具有基本广告的告知作用，在一定时期内使销售业绩有所增加，但是增加幅度较小。加上目前是一个信息爆炸的社会，消费者通过网络、电视、手机短信等多种大众媒体的传播而获得各式各样的广告，譬如说，房产、家电、促销活动等广告，早已形成一定的审美疲劳。房产广告对吸引消费者的作用已不大，在这样的形势下，还去过度投入广告，加大市场营销成本显然是不明智的。

　　房地产企划创意是为了达到项目预期的效果而采用的一种方向性决策，更是一种创造性活动。许多房地产企业在营销策划过程中，不是一味地去追求“新”与“奇”，而没有真正地创新思维，就成了标新立异；就是采用过于保守的营销策划策略，这样就成了墨守成规、因循守旧；无法实现创意与实际操作的有机结合；还有就是在整个企划创意过程中，并没有将各种因素进行综合考虑，更无法进行有机整合，致使最终房地产产品无法使消费者有眼前一亮的感觉。

　　市场考察对于房地产市场营销策划起着十分重要的作用，因为市场考察为营销策划提供了真实的信息数据。房地产企业在进行市场考察前，要做好充分的准备。比如说考察的目标、考察方法以及如何收集整理材料。房地产市场营销贯穿房地产从选址、设计、施工、销售以及物业管理的始终，这需要深入市场进行考察，并根据大量的数据材料作出科学的预测，并经过专业的人士的反复论证，才做最终的总结工作。

　　房地产市场营销需根据不同消费者的需求去，将具有相同需求的消费者聚合在一起。按照地理因素、文化水平、购买力等因素可以将消费者划分为不同的市场需求群体，比如按照消费者的支配类型有可以划分为价格支配型、户型支配型、品牌支配型。明确目标市场以后，就能决定采用适合的形式进行市场营销，比如市场集中化、选择专业化，科学地选择目标市场，不但可以平衡市场供求，还可以促进房地产企业实现经营目标。

　　房地产广告要起到预期效果，在宣传过程中，一定要坚持诚信与实效原则。在充分考虑企业广告投入成本的基础之上，去选择广告宣传的具体形式；并在广告时间、广告量、广告地点上把握好分寸，广告内容上以真实有效为主，以满足客户的需求为目的，让客户相信企业的信用度，形成一定的好感；在广告表现形式上可以进行适当的艺术加工，给客户以想象的空间，激发人们的发散思维。

　　房地产企划创意的最终目的是吸引客户更好地了解和认识本企业的房地产产品，并购买产品。要吸引消费者的目光，就必须在企划创意设计上将科学与技术进行有机结合，充分考虑客户的注意力、识别力、对产品的可信性、愉悦性以及需求性，用艺术化的表现形式来表达产品的优势，譬如说产品的美感、质量等，给消费者心中留下良好深刻的形象。企划设计更要让消费者感到真实、亲切、贴近实际，时刻围绕主题，以设计新颖、妙趣可心、精巧的设计风格获得消费者的认可。这样的企划创意设计不仅会让人们觉得标新立异，更会让消费者认为脱离老套陈旧，真正达到创意设计的新、秒、精。

　　总之，房地产市场营销的策略水平直接影响到了房地产行业的发展，并在社会效益与环境效益等多方面起着重要影响作用，并对整个国民经济的发展起着重要作用。房地产企业要正视房地产市场营销中存在的问题，从企业的自身情况出发，制定符合本企业的生存和发展的策略。随着时代的发展，将会有越来越多的人关注房地产市场营销策略以及应用，并对其作出深层次、多角度地科学分析。笔者坚信在不久的将来，将会对如何提高房地产市场营销策略水平作出更趋完善地阐释。

　　[3]黄湘红.浅析房地产价格营销策略[J].广西城镇建设，2005(11).

　　图形的创意是将创新的思想或概念融入创新视觉形象的思维方式中去。创意平面设计是一种图形创意的活动，是创作的重要内容。平面设计在整个设计历史上的发展，实际上是通过对于图形语言的表达的研究来发现全新的的视觉图形语言的过程。

　　图形的形象具有真实性的特点和直观性的特点，从心理上来说比较简单地获得观众的喜爱，特别是创意逼真的图形，让人无法移开眼睛。来自匈牙利的一名设计师所设计的名为“同志再见”的海报（图3-1），从前面可以看出，是一个头戴绿色的帽子，身材比较肥胖的苏联驻匈牙利大使很沮丧地离开的照片；把照片反过来看，看到的是一个强大的苏联士兵的样子，给了我们比较记忆很深的内容，体现了希望世界和平、不要战乱的愿望。

　　抽象的图形是体现了原创性的，它能够让主体图像具有十分强大的特点，还能让图像看起来更加与众不同，这样可以突破单一的比喻方式，大大扩展了海报演出空间。从《罗密欧与朱丽叶》屏幕图形海报主要可以看出，主要刻画了男女主人公之间的简单爱情（图3-2），可是如果我们看到一个空白的地方就会看到两个人，其中被刺伤的是白色的十字剑表示爱的心，但空白的白色，将代表两个相反的力量和理想的形状作为一个整体，而且还把莎翁的悲剧气氛生动形象地表现出来。兰尼·索曼的画非常简单，但是给人的感觉却很不一般，主要由两个人形，一个十字形匕首组成，留给人们一些未知的想象。

　　有一些人看了广告之后，可能会记得很清楚，也可能完全不会记得，那么为什么会出现这种情况呢？原因就是广告是否足够特别能够吸引到消费者。与那些比较枯燥乏味的文字进行比较，我们最后发现图形更能吸引消费者的注意力。在广告中，招贴可以很好的把图形的特质很好的表达出来。它通过直观的图形形态，配上简短的文字说明，把要表达的主题很好的传达出来。其实在我们日常生活中，有很多图形可以都是来吸引消费者的注意力的。图形的设计对于招贴来说是非常重要的，因为它可以立马吸引别人的注意力，让别人立马知道所要传递的信息。现在就是因为招贴中的图形设计非常新颖，所以才会有越来越多的人去了解招贴。所以招贴中的图形具有“介绍”的功能，另外，图形元素能使人一目了然且快速的了解信息（如图3-3，3-4）。

　　怎样去评判一张招贴的成功与否？主要是看它能否吸引消费者的注意力。招贴中的图像进行了一些微小的处理之后，变得非常特别，具有吸引力，所以消费者想买的欲望也增加了，能够很好的表达出招贴中要表达的内容和情感，起到宣传的功能。

　　设计是一种比较富有创新的活动，势必反映每个人不同的创造能力。在选择那些有创意的元素时，是需要不断地积累的，一张招贴中的图像的完成，需要经过很多步骤，要通过作者认真的思考，创意元素最终将形成自我，让自己的品味得到提升，满足现代设计语言的创意图形海报的审美需求。设计应该根据下面的几点：

　　表达简洁也是设计招贴中非常重要的一个部分，它能够讓图形的设计更加地准确和清楚，让消费者了解商品的功能。如果招贴上的内容不够简洁明了，那么就会影响消费者对于商品的判断，只有设计得简洁了，消费者才愿意去看，他们才愿意去进一步地了解。

　　图形设计作为视觉语言，怎样才能吸引人们的眼球？举个例子，东方和西方其实是有很大的文化的不同点，所以这两个地方对于艺术的欣赏水平也不太一样，对于我们东方人来说，我们比较喜欢设计一些寓意比较深刻的图形来吸引别人的注意力，但是西方人就有很多不同了，他们所涉及味道图形都非常地夸张。各个地方不同的文化差异，让每个人多于艺术分欣赏眼光也有所不同。

　　如果说你设计出了一幅非常优秀的招贴作品，要让别人知道这个中心思想是什么，还要具有一定的内涵。现在，国际上在不断地交流关于招贴的文化，现代招贴文化和传统的招贴文化相比、东方和西方文化相比，让现在招贴设计比较没有自己的创意了。因此，我们一定要发掘出自己的潜力，文化内涵与设计是紧密相连的，他们两者谁都不能离开谁。

　　海报设计有着重要的目的，最主要的是可以让人知道很多道理，得到一些宝贵的经验，丰富人的经历。在视觉设计工作中，图形语言变得越来越重要，工作设计标准主要是根据图形语言的，表达得十分地准确。招贴图像是具有艺术感觉的，独特的设计会让人看了移不开眼。显示新颖的内容和图形已成为招贴设计的核心。

　　当我们在对招贴进行图像设计的时候，第一，应该逐渐的了解绘画的有关艺术，有时候会有一些关于色彩的学习以及可能会了解一些素描的方法，如对那些绘画艺术形式的表达能够产生一定的共鸣。这样的一种方法就是了解每个人对于绘画的理解，还要知道有关绘画的一些表现方法等。采用写实的绘画技术来进行表达，积极挥自己的创造能力。

　　创意设计抽象图形，平面设计是一个相对特殊的系统。设计人员应该根据图形设计中更加逼真，向平面设计的过渡提供了抽象。经过了一系列的培训以及学习之后，学生能够使用抽象思维去创建新的图形。抽象图形设计培训，不但可以设计出新的招贴，还能够培养自己综合方面的能力，对自己进行设计是很有好处的。

　　“同构”是使用了将创意进行联想的设计方法，会任意组合两个或两个以上的形象，让一个具有文化内涵的“同构”图形能够产生。表达的方法主要是通过正负形同构的方法，形状同构与形状同构的方法，将元素进行替代的详细的方法。

　　有些图形在进行思考设计方法的时候是具有综合性的，现在，科技在不断地进步，我们能够进行归纳总结，一共有以下几种设计方法：点、线、面几何符号的应用；重复形的应用；形的裂变（变异）；矛盾形的组织；形的渐变等。上面所提到的这些方法在进行艺术设计的时候会有很大的用处。

　　在设计招贴中的图形的时候，不同的人有不同的想法，所以我们要进行不断地尝试，来实现自己的假设与猜想，让自己最大的创造潜能能够得到挖掘。创意设计方法没有固定的定义，具有很高的灵活性，能够让创新的能力结合起来。我们必须掌握一定的文化内涵，这样在进行创作的时候就会有很多的灵感，就会创造出很多特别的作品。

　　本论文主要是通过对图形创意和招贴的深入了解与分析，告诉我们在现如今进行招贴的运用的过程中，虽然文字和色彩是很重要的，但是图形创意更为重要。国际文化的交流，使中国招贴走向世界。

　　[1]古亚。